我第一次看到安藤忠雄的作品是在大阪，在一個長方形的清水模建築裡面

今天要介紹的豆子是一款被命名為「安藤忠雄」的咖啡豆。

我第一次看到安藤忠雄的作品是在大阪，在一個長方形的清水模建築裡面，十字架的光隨著太陽的位置而移動，那是一個很安靜的地方，安靜到你一發出聲音都顯得多餘，看到這，你已經猜到了，我說的就是那著名的「光之教堂」。

正確來說，光之教堂不是安藤忠雄的完成版，這是一個妥協的版本，本來安藤希望能夠讓十字架的縫隙能夠有風吹進來，但是因為教會認為，這樣在冬天時聚會的會眾沒辦法在冷風中聚會，所以，安藤在十字架的縫隙裡放入了玻璃，讓風吹不進來，按照原本真正的設計，安藤應該是希望人能夠更多的和自然接觸，而不是被自然排除在外，但是現實上這樣其實是很難讓人在裡面的，這件事情也證實了安藤忠雄自己說的：「我的建築很難住」。

我記得我看安藤忠雄的設計時，就覺得和日本庭園的「枯山水」很像，都是觀看者在欣賞空間時，對該空間的自問自答，「枯山水」源起於日本平安時代（西元794年～1185年），在日本最古老的庭園典籍《作庭記》書中寫道：「於無池無水處立石，名為枯山水。」所寫的一段話。觀者看著庭園，卻省思自己的內心，看著砂子代表的水波和河川與大海，石頭代表的山，看著一個被減法刪到最後的景象，思考著人與自然的關係，我自己最想看的「枯山水」其實是「七五三之庭」和「閑眠庭」，特別是「閑眠庭」，在設計上於充滿靜寂氛圍的直線砂紋中，隱藏了呈十字架形的石組，因而有「十字架之庭」的稱號，為什麼會這樣呢？原因是九州的大名（也就是領主）大友宗麟到了晚年遇見了神，他離開了佛教改信基督教，歸於主的名下，因此在這座庭園裡，大友宗麟放入了神的意涵，我一直很想到這裡觀看，想知道到底大友宗麟經歷到什麼，神的愛又是如何充滿了他。

我常常認為安藤使用混凝土來作為創作的主要材料是因為，他希望建築物能夠盡可能的延長他的壽命，如同他自己說的：「人造的物質總有一天會風化凋零，但我希望能創造出永存於人心的建築，而非僅僅是物質的存在」，我想因為是保持著這麼困難達到的目標，所以安藤一直倒空自己，一直希望自己能夠不斷的學習，他的內心充滿著對建築的熱情，就像他喜歡的青蘋果那樣，保持著一直學習的心態，一種青春的心態，在他所設計的童書之森中之島的圖書館裡，他還設計了一個大大的青蘋果，提醒路過的人，也提醒他自己，要一直保持青春的心境，不斷學習。

兩個多月前，我得到了一款從耶加雪菲來的潔蒂普，它是一個日曬的咖啡豆，滿滿的青蘋果香氣，喝起來很像青蘋果汁一樣，明亮的酸值，尾韻卻帶著甜感，一派青春。